作者：吳為山徐明華師長教師的樸實名字並不廣為人知。可是光華，隻需相識他藝術的唯於人，尤其是真徐美術界的有識人士，一提到他都十分敬佩。明華鮮為人知，樸實緣故原由在於他不求人知，光華傾心於創作與講授，唯於少言而不擅應付。真徐他少少舉辦小我私家畫展，明華作品出書物也絕對較少。樸實令人敬佩，光華緣故原由在於他對藝術創作的唯於樸拙，對巨大天然的真徐真情，對教誨事業的明華真愛，以及他在藝術上的真功夫與持之以恒的追尋、摸索所造成的光鮮氣勢派頭和畫中所出現的雅致格調。女青年半身像徐明華徐明華師長教師是中國第一代留蘇藝術家中得“真傳”者之一。他融藝術於糊口，將陽光下、空氣中造成的氣氛景象形象和主觀物象歸入畫麵，磨煉成情勢，以純粹而富厚的油畫言語舉行表達。那些顫抖的光色中既折射出俄羅斯巡回畫派藝術巨匠的韻味，也吐露出法國印象主義迷離的意境，更粗淺揭示出他對深愛的故土的鍾情。在他儉樸而布滿光華的作品深處，鋪陳的是實際主義底色。他尊敬天然，研究天然，寫生，寫真，寫境界，寫出他抱負中的色調世界，寫出平生的甘苦與尋求。鏡前徐明華從留蘇期間的人體素描、人物肖像可見徐明華師長教師早年紮實的外型功底和體現能力。這既得益於蘇聯學院迷信的練習體式格局，也顯示出其藝術先天。固然，與他青少年期間糊口的家鄉——陶都宜興的藝術情況也無關係。這座布滿靈性的江南水鄉，不隻有著曆代製壺巨匠的遺珍，也降生了徐悲鴻、吳年夜羽、吳冠中等藝術大師，是一方美的膏壤。這美的情結一直讓徐明華師長教師初心不忘，晚來依然一少年。他背著畫具，流連於故裏的竹海與粉牆黛瓦的平易近居冷巷。五年前，我因約請他舉辦畫展而特地到宜興，終於在一個荒僻小村的石拱橋上找到他，八十多歲老翁稀疏斑白的頭發在東風中飄忽，躬身對景寫生，桃李無聲，流水潺潺……遠看，他融入了年夜天然的丹青中。當我談及對於辦展的事，他漠然微笑：“待再畫些畫，當前再說吧。”我理解他，一貫對本身要求高。早年就顯示出特殊才調的徐明華師長教師於1950年以業餘第一名的成就考入南京年夜學藝術係。退學後，其素描、色調受業於留法返國的黃顯之、秦宣夫傳授，美術史受業於傅抱石傳授。1952年天下高校院係調解，建立南京師範學院，他轉入南京師範學院美術係進修，1953年卒業並留校任教。1955年至1960年他當選派赴蘇聯留學，在塞洛夫、維那格拉道夫、維夏爾金等名師親授下，進一步夯實了基本功，並常在國立特列恰科夫美術博物館和普希金博物館不雅賞名作。他深悟“意象”不隻僅是中國畫裏才有的，東方繪畫裏也有。他從提噴鼻的作品中更堅定了藝術中的“寫實”是顛末藝術家提煉的，甚至是抱負化的。他將這種抱負化與中國藝術中的“適意”比擬較，對寫實有了新的理解。這為他厥後油畫創作中富有傳染力的體現氣勢派頭奠基了思惟與審美根蒂根基。同時，他對倫勃朗和委拉斯貴茲在生命與共性的體現方麵所展示出的特殊創造力敬佩無比。昔時照舊青年留學生的徐明華師長教師，在列賓、蘇裏科夫的故裏俄羅斯，已對汗青上諸多油畫名家舉行比力研究，且鞭辟入裏地睜開解析。這對他周全熟悉油畫，得到素質性的價值判定，引發和富厚本身的創作，晉升繪畫的風致是極為主要的。以是，他於留學時期創作的《女年夜學生》《鏡前》及20世紀80年月後所作靜物畫《螃蟹》和風光畫《三月》皆凸顯了藝術本體的氣力。從留學階段到20世紀80年月的藝術境界，是徐明華師長教師逾越內容的限定，自發構建新的情勢言語，而臻心靈與藝術體現相融的標記。假如說，他晚期留學的作品透出其蠢才性，那麽20世紀80年月後的作品則更厚重，是其人生閱曆及涵養的表現。螃蟹徐明華徐明華師長教師一直連結以差別的要領體現差別的風物，如許就不會呈現為了氣勢派頭的同一而輕忽對事物特點的不雅察。在他看來，此謂“尊敬天然，尊敬對象”。然而，這種尊敬不等同於照實描繪，要在為對象所動的根蒂根基上加以體現。這種主主觀相融的體現每每使作品灑上詩性的輝煌，在實際的打動中遁入審美的愉悅。徐明華師長教師恰是在這種狀況中重複尋覓，重複揣摩，經常因為不滿足而在已實現的畫上從頭調解，在反複中完成自我逾越。對油畫言語的磨煉緣於他對油畫汗青的尊敬，他以為要把握好油畫言語，就必需當真進修油畫傳統的英華。一個藝術家隻需在藝術寶庫裏增長一點新鮮的工具，就會成為他的創造。這興許就是他默默無聲勞作的緣故原由地點。明天，90歲的徐明華師長教師終於感覺可以舉辦個展了。作為黨造就的人平易近藝術家，他要用平生的起勁向人平易近報告請示。他在2021年與2022年交代的時刻，來到中國美術館，將本身的代表作捐贈給。徐明華師長教師恰是在以藝立人、以藝培根的人生之旅中，年夜寫了一個“真”字。《光亮日報》